28.2.06

¡Cuánta violencia!



Quienes hablan de violencia en el cine o de películas violentas deberían tener en cuenta esta:



En 1976, Jaime Chávarri rueda esta película sobre la familia del poeta español Leopoldo Panero.
El film narra la situación de su esposa, Felicidad, y sus tres hijos, Juan Luis, José Moisés y Leopoldo, años después de la muerte de aquel insigne personaje de las letras. Felicidad tuvo que afrontar el fallecimiento de su esposo haciéndose cargo de los hijos y manteniendo un hogar que a partir de entonces iba a ser muy distinto sin la pesada presencia del cabeza de familia.

"El desencanto" muestra los vestigios del desastre provocado por la personalidad de un poeta (supongo que como la mayoría) abstraído completamente por su obra, movido casi exclusivamente por los alicientes de la vida literaria y con un nulo sentido de la realidad.
La película, lejos de evocar y ensalzar la figura de Leopoldo Panero, saca a la luz las consecuencias más desgarradoras de haber convivido con un genio y la dificultad de vivir tras su muerte bajo el inevitable peso de su gloria. ¿Cómo puede soportarse algo así?

Está rodada a base de pequeños trazos de la vida del poeta que ayudan a formarse una idea de su importancia artística. Pero son los comentarios de su esposa e hijos la verdadera fuente de información. Son ellos con sus diálogos y observaciones de lo que fue la vida junto a él y de lo que es ahora que no está lo que nos hace comprender qué conlleva sobrevivir a un genio y ser consciente de no poder permanecer más que en un segundo plano a su lado. Y, lo más interesante a mi juicio, presenciar a los miembros de una familia destrozada reprocharse sus miedos, sus ilusiones rotas, sus inseguridades y culparse y castigarse mutuamente como último recurso liberador.

En la película se asiste en ocasiones a momentos de verdadera violencia. Me explico. Hay algo que a mí me resulta muy incómodo y desagradable y son los reproches. Pero son aún más profundamente violentos cuando provienen de un hijo hacia su padre o madre. Y en "El desencanto" los hay por doquier, tanto que a veces se tiene la sensación de estar metido en medio de una de esas discusiones familiares que se montan cuando hemos sido invitados a una comida en casa ajena.
Felicidad lo hizo lo mejor que pudo. Se empieza por no entenderla, por condenarla, y se acaba por compadecerla. Y lo mismo ocurre con sus tres hijos, víctimas inocentes de la figura de un padre poeta.

Ahora que Lifeonmars y Telecine han hecho mención de un modo u otro a este aspecto en sus blogs y que el tema está en el aire, he de confesar que poco a poco voy asimilando eso de que "lo importante no es lo que han hecho de nosotros, sino lo que nosotros hacemos con lo que han hecho de nosotros". Casi cada semana, y coincidiendo con la visita de mi hermano a casa, asisto sin quererlo a un banquete de reproches por ambas partes que no conduce a nada, que sólo nos mantiene ocupados en buscar culpables, en responsabilizar a alguien de no ser lo que queremos ser o como queremos serlo.
Todos sabemos que a los padres se les puede acusar de una larga lista de cosas, pero también somos conscientes de que lo han hecho lo mejor que han podido y sabido. Cuando comprendemos eso y nos lanzamos a reconstruirnos a nosotros mismos nuestra vida da un cambio importante. Yo no estoy libre de todo eso, ojalá lo estuviera. Sé que no siempre es posible superar el estado en que nos han dejado, a veces en completa ruina moral, pero si invirtiésemos el tiempo que gastamos en el reproche en ponernos manos a la obra con nosotros mismos...

En fin, que he empezado hablando de un peliculón que recomiendo encarecidamente y mira dónde he acabado...

La verdad es que su título no podía ser más acertado. Hay desencanto en cada fotograma, en cada gesto, en cada esperanza frustrada... Supongo que hay millones de familias que reproducen a diario las mismas conversaciones violentas que se ven en la película.

27.2.06

La crítica ha dicho...

"Desmontando a Xabi es un hilarante
e insuperable ejercicio de revival contemporáneo.
Nada escapa a la atenta, penetrante y
condescendiente mirada de su enorme autor sobre
los acontecimientos clave que han marcado
diversas décadas. Simplemente, imprescindible"


"Out to play es una inmensa y lúcida reflexión
sobre el devenir de esta sociedad occidental
perdida y vulnerable. Su estilo firme, depurado
y sin concesiones convierte a esta obra en un
referente absoluto dentro de la blogería del siglo XX"


"NoseCompra es una limpia y serena mirada
a la realidad más inadvertida. El talento de su
autor radica en su capacidad para desmenuzar
a golpe de ingenio los aspectos menos manifiestos y
convertirlos en deterninantes. Obra sublime y necesaria"


"Lifeonmars es un canto apasionado a la vida
moderna. Un caramelo que se paladea con deleite,
placer y lujuria.
Transmite la misma pasión con que lo escribe. Estamos
ante una obra de vanguardia. Soberbia."


"Juannakin Skywalker es un blog necesario en
este incierto comienzo de siglo. Bajo su aparente
frivolidad subyace toda una variedad de minúsculos
cristales de colores que a modo de caleidoscopio
ofrecen una visión nueva y sorprendente, nunca
antes vista, de la realidad. Sin duda, la gran revelación
de 2006."


"Nani supone un descenso a la condición del
ser humano y a su entorno más inmediato. Con proverbial
sabiduría, su brillante autora bascula entre el ensayo más
profundo y la crónica más desternillante. ¡Pasen y vean!"


"Telecine es el umbral de un laberinto con múltiples
salidas que conducen a su vez a otros muchos laberintos.
El genio de su creador eclipsa un blog cargado de emoción,
intensidad y múltiples respuestas sólo accesibles al lector
más taimado. Un clásico indiscutible del género."


24.2.06

Lo más parecido a la verdad

Soy de los que creen firmemente eso de que el cine es la verdad 24 veces por segundo.

Lo pongo de manifiesto aquí para resarcirme de la cara de bobo que se me quedó anoche cuando un amigo me reprochó que tenía una forma de pensar demasiado cinematográfica.
Si pienso tanto en el cine y actúo en consecuencia es porque para mí es lo más parecido a la verdad que existe o, al menos, es una de las cosas que mayor variedad y cantidad de pistas me da para encontrarla. Aunque he de decir que hace tiempo que renuncié a dar con ella.

Mi hermano me sorprendió hace años con una confesión: "me gustaría tener amigos como la gente que sale en las películas de Woody Allen". No sé si lo querría yo eso para mí. Con el complejo de deficiente cultural que arrastro siempre, saldría corriendo al primer atisbo de conversación sobre Chéjov o Ingmar Bergman.

La inmensa mayoría de la gente no dice la verdad, o nunca encuentra el momento idóneo o no sabe cómo hacerlo. A otros les pone enfermos, les descoloca o no les merece la pena arriesgar su situación o su trillada forma de pensar por unas cuantas líneas dichas o escritas de verdad.

Me gustaría que alguien me hubiese recriminado alguna vez con esto:

"Pero cómo me puedes hablar del futuro, de asegurarle un futuro a los tuyos, cuando sabes muy bien que el futuro es ilusorio, que es una trampa que se inventa el sistema, cualquier sistema, para que la gente se acobarde y agache la cabeza y trabaje y produzca y se haga esclava por miedo al puto futuro"

pero fue el cine el que lo hizo...

O que me hubiesen sorprendido con una confesión de este tipo:

"Y el Chanel éste que llevas ¿es auténtico?"
"No mujer, qué va a ser auténtico... Cómo voy a gastarme medio millón en un traje con la de hambre que hay en el mundo...Yo lo único que tengo de verdad son los sentimientos y los litros de silicona que me pesan como quintales".

pero tuve que verlo en una pantalla de cine...

Yo también me he callado muchas veces, lo que conlleva omisión de la verdad, que para muchos equivale a mentir. Por ejemplo, hubiera querido decirle a más de un médico:

"Obviamente, doctor, usted nunca ha sido una chica de 13 años..."

pero otra lo hizo por mí...

Adoptar un lenguaje o una visión cinematográfica en la vida es, si cabe, más útil, más real y más sincero. Tiene mucho que ver con eso de que en el arte todo es perfecto y de que tratamos de conseguir la perfección en ese campo porque en la vida no podemos.

Muchas veces desearía quedarme callado por una temporada (al estilo de RAM), hacer acopio del arte que más me gusta y dejar que dijese lo que yo no puedo, no sé o no quiero decir.



22.2.06

La asombrosa historia del Ctrl Z

Juro que la historia que voy a relatar a continuación es completamente cierta. He creído conveniente dejar constancia de la misma por lo singular y asombrosa y porque ilustra muy bien el estado en que se encuentra mi mente desde hace ya un tiempo.

A eso de las 19 h del día de hoy, mientras terminaba en el ordenador un encargo para un amigo, oí la voz de mi madre avisándome desde la puerta de entrada de casa de que se iba a hacer unas compras, seguido de lo cual me pidió que le vigilase y retirara del fuego un postre que estaba preparando y cuyo nombre no desvelaré porque no hace a la historia asombrosa que estoy relatando.

Pues bien, al cabo de una media hora, decido bajar a la cocina y comprobar cómo se encuentra lo que había al fuego y en vista de que estaba en su punto y era necesario retirarlo me dispongo a hacerlo con una manopla. Cuál es mi sorpresa al ver horrorizado que dentro del cajón de donde la saco hay una mano cortada y sangrando...

Ja,ja,ja... No, ahora en serio...

Retiro el postre del fuego, pero tengo la mala pata de que se me cae al suelo y lo pongo todo perdido. Y cuál es mi sorpresa cuando en ese mismo instante de rabia por lo sucedido, y en lugar de decidirme a coger un trapo con que limpiar ese estropicio, lo primero que me viene a la cabeza no es otra cosa que el siguiente pensamiento: "dale a CTRL Z".

Para quienes lo desconozcan, este comando es el método abreviado de teclado que deshace cualquier acción realizada en la pantalla de documento de la mayoría de los programas de diseño y edición de texto.
Esta pequeña anécdota, que no trascenderá ni cambiará el rumbo de la historia, me ha hecho reflexionar muy seriamente sobre dos cosas: la cantidad de tiempo que paso delante del ordenador y mi ingenuo convencimiento de que, en ocasiones, ciertos aspectos de la vida se pueden resolver con un método parecido a dicha combinación de teclas.

Es más grave de lo que parece. Y he de decir que no es la primera vez que me sorprendo echando mano de ese recurso. Incontables son las ocasiones en que me ha venido a la cabeza la barra espaciadora para que me dejaran pasar en un sitio lleno de gente, el Bloqueo Mayús cuando me pongo serio o el Enter cuando quiero cambiar de tema y hacer un punto y aparte.

Todo esto me da mucho miedo porque tengo la desagradable sensación de que mis neuronas se están digitalizando y de que mi pensamiento no es más que una mera combinación de ceros y unos. No puede ser. Con lo complejo que es el cerebro humano y lo rústico que soy yo!

Por cierto, no debería hacer pública una anécdota de este tipo porque quién sabe si Michel Gondry lee este blog y decide convertirlo en película...

21.2.06

Ghinzu


Me hace mucha ilusión escribir este segundo post por tres motivos:

- supondrá la confirmación de lo que quiera que fuera el primero
- está consagrado a uno de mis grupos favoritos en la actualidad
- creo que es la primera vez que asisto al nacimiento de una banda de rock

Son belgas, se llaman Ghinzu y no me dejan dormir. Se están convirtiendo en la gran sensación del rock en Europa con su segundo álbum pero, misterios de nuestro país, aquí aún ni nos suenan.

De entrada, decir que hacen una música tremendamente elegante y muy bien acabada que cuadra perfectamente con la actitud que llevan. Sus letras hablan del dinero, del sexo, del sufrimiento por amor, de la noche y de ese modo de comportarse como si se estuviera "de vuelta de todo" y, además, lo hacen con una ironía aplastante y a veces corrosiva.

Comenzaron publicando Electronic Jacuzzi en el año 2000. Aunque el disco está lleno de estupendos temas, para mí no supuso ningún descubrimiento especial, pero no dejaba de reconocer que tenían una enorme calidad musical y que si empezaban así de sólidos iban a llegar muy lejos.

En 2005 publicaron el increíble Blow, formado por una gran combinación de potentísimos temas y canciones experimentales e instrumentales. Su primer single, Do you read me?, es de esas canciones que he desgastado de tanto escuchar: muy bien construída, potente, pegadiza, bailable. Ha sido una carta de presentación tan acertada que van a estar recordándoselo durante toda su carrera.
Para haceros una idea de lo que es su música basta con echar un vistazo a la estupenda portada de su último disco: tocan y cantan con el mismo desgarro y la misma pasión.

Siempre digo que hay que estar al tanto de lo que pasa en el panorama rock belga porque no dejan de surgir grandes grupos y porque el país se encuentra situado, geográficamente hablando, en unas coordenadas perfectas: es el corazón de Europa y está a un paso de Inglaterra. Quizá podría pensarse esto mismo de Francia, pero la mentalidad belga es muy distinta en ese sentido.
De momento, un amigo me está enviando material suyo desde Francia. Espero que en adelante se atrevan a traer aquí su discografía.

20.2.06

Feliz no-cumpleaños

"En mayo de 1984 Wendy Cobain se casó por segunda vez con un guardabosques llamado Pat O'Connor. Después de mucho llorar y suplicar, el hijo de Wendy consiguió que su madre le permitiese volver a vivir con ella. Poco después, y tras una sonora pelea conyugal en la que Wendy apuntó a su marido con una pistola, la nueva y arrepentida señora O'Connor hizo un paquete con todas las armas que encontró en la casa (pistolas, revólveres, y rifles de caza) y lo tiró al río. Su hijo, que lo había visto todo, convenció a unos compañeros de la escuela para que recuperaran el paquete. Al tener las armas, las empeñó y se repartieron el dinero.
Así fue como Kurt Cobain pudo comprarse su primera guitarra."




Creo que no hay nada que me haya influído y condicionado tanto como la figura de Kurt Cobain. Desde que tenía 13 años hasta ahora, siempre he encontrado en su persona y en su música una explicación a las dudas que me han ido surgiendo en cada momento, una representación de la forma de ver el mundo que admiro. Y siempre lo he reconocido: tocaban medianamente bien y no hacían nada nuevo.

Recuerdo cómo me dieron la noticia de la desaparición de Kurt en el recreo del colegio dos compañeros de clase. Jamás pude imaginar la repercusión que más de diez años después iba a seguir teniendo su muerte...

Ahora que mis preocupaciones son otras muy distintas de las que tenía con 13 años (edad con la que descubrí a Nirvana y a Kurt) me encanta leer citas suyas del tipo:

- " Usando un vestido puedo demostrar que puedo ser tan femenino como quiera. Soy un heterosexual...gran cosa. Pero si fuera homosexual, no me importaría" (respuesta a un periodista que trataba de indagar en su orientación sexual. En ocasiones, Kurt llevaba vestidos sobre el escenario)

-"Si odias a las mujeres y si odias a los homosexuales, no vengas a nuestros conciertos ni compres nuestros discos"

-"En mi espíritu soy gay, podría ser homosexual, pero me siento más atraído por Courtney que por cualquier otra persona en el mundo"

Llevaba tiempo con la idea de abrir este blog, pero quería que fuese un 20 de febrero, fecha de nacimiento de este personaje por el que siempre he sentido una fascinación casi enfermiza.

Siempre me da por pensar cómo serían hoy Nirvana (en el caso de seguir la formación, muy deteriorada en su último disco) y el propio Kurt. Siendo los impulsores, que no los precursores, del "sonido Seattle" ¿se habrían visto condenados al olvido en un panorama musical como el actual donde no han sobrevivido la mayoría de los grupos que encabezaron ese movimiento? ¿ o nos hubieran sorprendido con una interesante evolución musical?

Resulta curioso pensar que el utensilio mediante el cual compró su primera guitarra fue el mismo que le hizo desaparecer.

Me gustaría empezar esta aventura dando las gracias y dedicando este post a Lifeonmars, Jko, Xabi, Mal, C.K y Sr. Skywalker, en cuyos geniales blogs me inspiro y de los que he tomado lo mejor. Gracias amigos!